 |
 |
 |
 |
 |
 |
U bevindt zich op de pagina › kunstenaars |
------------------------------------------------------------------- Maryan Geluk maakt mixed media wand- en vloerob-jecten en gaat soms figuurlijk de grond in. Hulpmiddelen zijn topografische kaarten en plattegronden van steden en kathedralen zo worden historische begrenzingen ver-bonden met het heden. Dorien Melis schildert
en tekent op uiteenlopende mate-rialen. Hoewel haar werk abstract
oogt is altijd een verbondenheid met de natuur voelbaar: de natuur
in haar directe omgeving of elders. Geploegde akkers,stoppelige maïsvelden,
palen ‘op rij’ benodigd voor land- en tuinbouw, de sterrenhemel,
eerste sneeuwval, vogelzang, de windruis van het bos. Muziek is een
terugkerend thema, verbeeld in partituurachtige werken, ‘as written’,
repeterend/ritmisch belijnd. [1938 - Utrecht - AIVE, academie voor industriële
vormgeving] Marlies Lebesque tekent
vormen in het luchtledige. Subtiele grafische draadtekeningen van
vierkanten en andere vormen die over elkaar heen lopen. De herhaling
boeit daar waar een versnelling plaatsvindt en de lijnen uit de bocht
lijken te vliegen. De vaart van de schrijfbeweging wordt speels,
vrolijk, gevoelig vastgelegd in kwetsbare mate-rialen. Een fragiel
lijnenspel dat je meevoert in een afwisseling van herhalingen, staccato,
trage en rustige rit-mes. Zo wordt de leegte omsloten en krijgt weer
betekenis. Paul van Rijswijk Paul van Rijswijk werkt
met basale constructies. Hij maakt zowel autonome beelden als situatie
gerelateerde werken, tijdelijke als blijvende werken. Tijdens het
werkproces ontstaan nieuwe combinaties in vorm en volume. De geometrisch-abstracte
sculpturen zijn helder van vorm en transparant van opbouw. Verrassende
combinaties van compactheid en luchtigheid, sterk en sober, krachtig
monumentaal naast intiem en klein. [1965 - Berkel Enschot - Academie Beeldende
Kunst afdeling beeldhouwen - Maastricht] Louise Hessel: vormgeven is voor mij het zoeken naar patronen, structuren en ordeningen door te componeren met het karakter en de sfeer van voorwerpen. De voorwerpen worden veranderd en in een constructie opgesteld. De voorwerpen die ontstaan verliezen hun oorspronkelijke gebruiksfunctie en lijken te komen uit een andere tijd. Er wordt ingegrepen in het proces van de tijd. Een tijd die echter nooit heeft bestaan. De opstel-lingen voeren je langs levens, generaties en schijnbare herinneringen naar een kunstmatige huiselijke omgeving. Shufen Yan: elke lijn, elk oppervlak van een kunstwerk komt tot leven, want een kunstenaar beeldt het echte, het goede, het mooie uit. Studenten: Dieke Coumans en Malu van der Bijl van de kunstacademie Breda werken in de herfstvakantie binnen het thema Line art. |
------------------------------------------------------------------ Paul Louis van den Bergh: I want to suggest the nature of intimacy, community, transition, process and progression. To depict life/forms and spaces, disparate and transient, that form societies constantly shifting and changing, combining to create moments of recognisable subjects and meaning. Harmen
Abma maakte subtiele draadsculpturen van stugge ijzernetwerken
en andere bouwmaterialen. Hij doorkruiste ze met soepele draden
touwen en stroken, knoopte ze vast. Een combinatie van stoer en
zacht, klassieke eenvoud afgewisseld met woeste gebaren. [1937- Hijlaard/ 2007 Sneek - Academie Leeuwarden]
Pip Culbert (overleden 12 februari 2016) omvat met werk ook de leegte door de contouren te laten bestaan en de vlakken weg te laten. Wat overblijft zijn subtiele lijntjes die nog net iets vertellen over het oorspronkelijke voorwerp. Zij toont de constructienaden van een rok, een blouse, een strijkplankhoes, een zakdoek. Het gebruiksvoorwerp wordt gereduceerd tot zijn getekende essentie. Met een glimlach van herkenning ontdek je het verschil tussen de kontzakken van diverse spijkerbroeken. De resten van een print, de kleur van het materiaal zijn nog maar net aanwezig. [1938 - Newcastle UK - Royal College of Art, London] Sigrid Neuwinger Machteld Zaaruolo: studies met lijnen en fotografie binnen het thema. Kim Pattiruhu laat zich in deze werkperiode inspireren door raampartijen. Doré van Deijck: solowerk van Doré is al eerder te horen geweest in ArToll in mei 2015 tijdens Lente riten. Tevens was in de groepstentoonstelling grafiek van Tomas Nollet (be) en Albert Merz (de) en schilderwerk van Harmen Abma (nl) te zien. |
